Showing posts with label Sharing Club. Show all posts
Showing posts with label Sharing Club. Show all posts

Reportage vidéo de The Sweetology blog à l'occasion des showcases de Visa For Music à Rabat - Maroc du 12 au 15 Novembre 2014.


Dans cette vidéo des artistes comme : Alle's Tones (Bénin), Al Qantara (Maroc-Brésil), N3rdistan (Maroc-France), Mashrou' Leila (Liban), Majid Nassouli (Maroc), Massar Egbari (Egypte), L'orchestre Chekara (Maroc), Alif (Egypte-Syrie-Liban-Palestine-Iraq), Abir Nasraoui (Tunisie), Neuza (Cap-vert), Lexxus (Congo), Hoba Hoba Spirit (Maroc), DJ VAN (Maroc).

Une première édition qui a tenu ses promesses, un grand bravo à l'équipe #VisaForMusic.

Plus de détails : ici




Today the 21 st of June is the international day of Music and the first day of summer.

Two good reasons to celebrate life, Love and Music.

Since I don't have enough time to blog, I take this opportunity to share with you a selection of my favorite World Music picks of the moment.

Twenty one songs I hope you enjoy.

1- Radio Tarifa - Jota Berbere                        
2- Abdel Kareem Band - Lama Bada Yatathanna   
3- Qawwali-Flamenco - Ya Mustafa
4- Sattar - Gole Naz                            
5- Halil Sezai  - Paramparça
6- Mariia Guraievska - Water Nymphs      
7- Autostrad - El Lila Ya Samra (Cover)       
8- Avital meets Avital - Maroc                       
9- Borgore & Dudu Tassa - Wayak                               
10- EL PELE - Pañolillo que te dí      
11- Omar Fathy – Ajaban Lghazaal Kattal    
12- Estarabim - Erkin Koray               
13- Besh o drom - Meggyujtom a Pipam                    
14- Ali Amran & Rachid Azzouz - Extraits  Yennayer
15- Campagnies Musicales du Tafilalet - Lejbal ly Derkook Alya
16- Lilian Vieira - Longe      
17- Sachal Studios' Orchestra - Everybody Hurts
18- George duke - For all we know  
19- Thimios atzakas - NADA             
20- Stephan Micus - Passing Cloud                
21- Mascarimiri - Rachid-Pizzica





le plus bel hommage que l'on puisse faire à une icone de la musique. Fruit du travail d'Alain Weber, Producteur, Musicien, directeur de festivals et programmateur musical pour notamment notre "Festival des musiques sacrées de Fès".

Des musiciens traditionnels reprennent du Bob Dylan et retravaillent parôles et mélodie, pour fabriquer un son nouveau. Une renaissance tout en world music des titres les plus significatifs de Dylan.

Tout en poésie, la musique de Bob Dylan a travesé le monde, et c'est juste un légitime retour, que le monde réinterprète les chansons de Dylan à sa manière.

Des Musiciens des quatres coins du monde ont pris part à ce projet, de Cuba au fin fonds de l'Australie en passant par l'Afrique et l'Asie. Cet album est le fruit d'une belle collaboration.

Une petite décéption quand même , Alain Weber travaille pour le festival des musiques sacrées de Fès et connais très bien la richesse de la tradition Musicale Marocaine. J'aurai aimé voir une version Gnawa ou Aissaoua ou Hmadcha ou Dakka de Dylan. 

N'empêche que l'album est un vrai petit trésor de diversité musicale, il faut dire que j'ai un petit faible pour les versions à la sauce Indienne, Iranienne, Egyptienne et Algérienne. 



1- All Along The Watchtower - Eliades Ochoa (Cuba) 

2- Mr Tambourine Man - Purna Das Baul et Bapi Das Baul (Bengale, Inde)  


3- Corrina Corrina - Taraf de Haïdouks (Roumanie)


4- I Want You (1), Orchestre Saing Waing - dirigé par Thiri Maung Maung (Myanmar)  


5- Every Grain Of Sand - Salah Aghili (Iran)  


6- Tangled Up In Blue - Les Musiciens du Nil (Égypte) 


7- Jokerman - Divana (Rajasthan, Inde)   

8- Blowin’ In The Wind - Kek Lang (Hongrie)   


9- I Want You (2) - Trio Mei Li De Dao (Taïwan)   


10- With God On Our Side - Namkha Lhamo (Bhoutan) 
  
11- Man Gave Names To All The Animals - Sayfi Mohamed Tahar (Algérie) 
  
12- Rainy Day Woman - #12 & 35 Kočani Orkestar (Macédoine)  


13- Father Of Night - Communauté aborigène des Yolŋu de Yalakun (Terre d’Arnhem, Territoire du Nord, Australie)








Pour écouter 9 morceaux sur 13 de l'album en totalité








A Weekend to discover Talented Moroccan designers. Sea, Sun and Artsy atmosphere made of Design, Fashion, Deco, Books,Food and Music.

When : 24-25 May 2014

Where : Eden Wed - Beach Club Oued Cherrat




For the very special summer edition of The Souk Market, I am very Happy to get you in the mood and share with all of you the very colorful  "The Souk On The Beach" Playlist.


Vol I

1- BADUME's BAND featuring SELAMNESH ZEMENE – AMBASSEL
2- Concha Buika - La nave del olvido
3- New York Gypsy All Stars - Sen sev beni
4- Alsarah & The Nubatones - Nuba Noutou
5- Jawhar - Shahrayar Blues
6- Mashrou’ Leila - Bahr
7- Scraps - 1982
8- Passenger Feat Gabrielle Huber  - Travelling Song
9- Chet Faker - Talk Is Cheap
10-MBONGWANA STAR  - MONONGO
11-Kedjevara  -Tchoucou Tchoucou
12-Ana Tijoux - Somos Sur (feat. Shadia Mansour)
13-Ibrahim Ma'alouf - They Don't Care About Us
14-She'Koyokh -  Esmera Min
15-Reda Taliani Heavy Metal Cover  - Va Bene 
16-Daft Punk - Get Lucky (DJ Pretentious Oriental Chillout Remix)
17-Yasmin Levy  - Una hora en la ventana
18-Omar Souleyman - Warni Warni
19-Tamikrest - Imanin bas zihoun


Vol II

20-Uppers International  - AJA WONDO
21-Lala Njava - Voatse 
22-Féloche - Silbo
23-Harold López Nussa -  Paseo
24-ADONIS - EZA SHI NHAR
25-Taraband - Baghdad Choby
26-Bendir Man – Système
27-The ContempArabic Jazz Ensemble -Ah Ya Khlila
28-Led Zeppelin -  The Ocean
29-Samba Touré - Koye Ma
30-Frikstailers - Omeprazol
31-John Butler - OCEAN
32-Muyei Power - Wali Bena
33-Ibibio Sound Machine - The Talking Fish
34-Manu Chao - Sibérie Fleuve Amour
35-Jarabe de Palo - Somos
36-Prince Buster - Madness
37-LO COR DE LA PLANA – Marseille
38-AZIS - Sen Trope




Enjoy The Music

Save The Date

& Have Fun !









تشابه موسيقي كبير بين أهازيج قبائل سوس  المغربية و نظيراتها من قبائل أوروميا الإثيوبية و قبائل التيبت الآسيوية  قد يصل حد التطابق الموسيقي التام

السر في هذا التشابه يكمن في السلم الموسيقي الخماسي،  فكما هو واضح من تسميته يتكون من خمس نغمات و هو الذي انتشر قديما في آسيا و إفريقيا و بعض المناطق الأوروبية  حيت يستعمل هذا السلم كذلك في الموسيقى الكناوية و في رقصات أحواش و في الموسيقى الأندلسية (طبع الرصد الكناوي)

يشكل السلم الخماسي القاسم المشترك بين الألحان الشعبية السائدة في أغلب مناطق العالم 

أوجه الشبة هذه ليست مرتبطة بعامل الصدفة بل هي  نتيجة لموجات الهجرة الإنسانية على مر العصور



من سوس - المغرب : الرايس حسن آرسموك


من أوروميا - إثيوبيا : سيلامنش زيميني


من سوس - المغرب : سمفونية الروايس


من التيبت : نانغما و تويشي




شغف، إحساس، أناقة في الأداء و جمالية في الرقص

الفلامنكو أو ما يعرف بموسيقى الأندلس

 موروث ثقافي و موسيقي  يجد جذوره في العصر الوسيط مزيج من الموسيقى الإسلامية و غناء الأمهات السيفارديم و أرثام غجر الهند العميقة

من مكونات الفلامنكو الأساسية نجد الغناء Cante و العزف على القيثارة Toque  و الرقص  Baileو التصفيق بالأيادي Palmas

في الفلامنكو يحتاج الغناء لطاقات صوتية هائلة و إحساس مرهف. يروي مغني الفلامنكو قصصا من واقع العيش و يسرد أساطير الحب و يعبر عن هموم العامّه.  تتفاوت تقنيات الغناء بتفاوت المواضيع و عمق الأحاسيس. و الغناء في الفلامنكو تلاثة أنواع :

الغناء العميق Cante jondo

لدواعي تبسيطية يمكن وصفه بالموّال عبارة عن غناء منفرد و حزين يصف حالات الكرب و اليأس و الموت و يصف المشاعر الدينية و الروحانية  


الغناء الوسيط  Cante intermedio

أقل حزنا ممّا سبق ولكن عنصر الشجن حاضر بقوّه هذا النوع من الغناء تتغمده روح شرقية ويتخلله وصف الأحاسيس والحالات الإنسانية


الغناء الصغير Cante chico

غناء احتفالي إيقاعه سريع بمرافقة القيثارة أغاني تصف الفرح والحب والإقبال على الحياة أغاني سعيدة ممكن أن تتطرق أحيانا لمواضيع هزلية



بعد الغناء يعتبر عزف القيثارة من أسس موسيقى الفلامنكو حيث  تختلف مدارس العزف باختلاف التقنيات الأساسية السبعة :

العزف الهوائي Toque airoso عزف سريع حيّ ولامع




العزف الغجري Toque gitano عزف عميق يعتمد تقنية "قرص" الأوتار




العزف الأصيل Toque pastueño عزف بطيء و هادئ




العزف الرصين  Toque sobrio عزف أكاديمي صحيح من دون تحسينات ريتمية




العزف العبقري Toque virtuso عزف متمكّن من تقنية استثنائية مع خطر الوقوع في الإثارة المفرطة




العزف القصير  Toque corto يفتقر لتقنيات و تعابير استثنائية




العزف البارد Toque frio  يخلو من العمق و تقنية "القرص" الغجرية  



لا تكتمل جمالية لوحة الفلامنكو إلى برقصة شغوف من "ماتادور" ثائر أو حسناء أندلسية

 تهتز الأرض لكل خطوة و يقف الزمن لكل حركة. مرافقة فنية لعزف و غناء يختلج الروح

 "أولي" Olé  فليرقص الجميع


باختلاف تيارات و مدارس الغناء و العزف في الفلامنكو اختلفت تقنيات الرقص التلاث:


الفلامنكو الأصيل Flamenco puro

رقص منفرد مرتجل لا يحتمل أية كوريغرافيا قريب من رقص العامّة. الصورة الأوّلية لراقصي الفلامنكو ذوي الحس الموسيقي العالي و المرونة و تقنيات الرقص العفوية التي تستنبط أصولها من الحياة اليومية



الفلامنكو الكلاسيكي  Flamenco classico

رقص أكاديمي برعاية فرقة البالي الوطني الإسباني. يدرّس في معاهد الرقص حيث معظم الراقصيين ذوو خلفية كلاسيكية. الرقص جماعي يخضع لتقنيات جسدية عالية المستوى و كوريغرافيات غاية في الدقة




الفلامنكو الجديد Flamenco nuevo

أكثر مرونة من الأنواع السابقة لايخضع لأية قيود تقنية منفتح جدا على الرقصات الحديثة الشباب لهم دور طلائعي في تطوير هذا التيّار الفني و صهره مع عوالم فنية مختلفة. تعتبر لغة الجسد أهم مكوّن في هذا النوع





للمزيد أرجو الإستمتاع بسهرة احتفالية بمناسبة إدراج الفلامنكو تراثا ثقافيا للبشرية من طرف منظمة اليونسكو يوم 16 نوفمبر 2010










The Dewarists, une émission musicale de la chaîne indienne Star World India qui a démarré en 2011 et qui compte déjà 3 saisons. 

Le concept étant de faire appel à des musiciens d'horizons différents et de les faire collaborer et voyager le temps d'une mini résidence artistique quelque part en Inde. Un mix entre le documentaire musical et le récit de voyages.

A la fin de chaque émission, une nouvelle chanson est née.

Produite par Babble Fish Productions, animée par l'actrice et chanteuse indienne Monica Dogra et réalisée par Vishwesh Krishnamoorthy, cinéaste et leader du groupe de Metal Hardcore de Mumbai Scribe.

L'émergence de ce type d'émissions en Inde est dû à la volonté des nouvelles générations de couper le cordon ombilical avec la musique Hindi support typique du format Bollywoodien.

Une envie de faire de l'expérimentation musicale, jusque là bannie par les grands médias indiens. Il y a tout juste quelques année il était quasiment impossible de passer une émission musicale telle que The Dewarists.

Le web ayant beaucoup aidé la nouvelle génération de musiciens indiens, c'est le support média de l'expérimentation musicale indienne et de la scène underground.

C’est le cas aussi pour The Dewarists, l’émission a commencé en Inde en Novembre 2010 entant que web série témoin de la collaboration de deux  artistes internationaux Dub FX et Susheela Raman, leur rencontre avec des artistes locaux et leur performances dans différentes villes indiennes. Le concept a ensuite été adapté par la télévision.

Entre fusion, expérimentation et compositions originales, The Dewarists permet à des artistes de backgrounds différents dans le cadre d'un voyage à la fois de découverte artistique, culturelle et spirituelle, de produire une musique qui reflète leur style musical, celui des autres artistes avec lesquels ils collaborent, et les influences de l'endroit sur leur création.

Le fruit de cette collaboration est une expérimentation musicale à la fois rebelle, profonde et magique.




The Gypsy | The Dewarists - Season 3





Let Go | The Dewarists - Season 2





Minds Without Fear | The Dewarists - Season 1




Are you ready to listen to some freaky good music?

Sweetology blog is happy to bring you the ultimate Halloween playlist to enjoy alone or in a party with friends.  

Trick or Treat?!  Let's get this Halloween party playlist started : 



1. Michael Jackson - Thriller  
2. System of a Down - Bubbles  
3. Madonna - Frozen  
4. This is Halloween - The Nightmare before Christmas
5. Ray Parker Jr. - GhostBusters Theme Song  
6. Regina Spektor  - You've Got Time-
7. Harry Belafonte -. Jump In The Line
8. The Cranberries - Zombie
9. The Black Keys - Howlin for you  
10. RJD2 - The Horror
11. Stevie Wonder  - Superstition
12. Rob Zombie - Dragula
13. AC/DC - Highway To Hell
14. Daft Punk (feat. Nile Rodgers)- Give Life Back To Music
15. The Five Blobs - The Blob
16. Bonobo - Nightlite
17. Janelle Monáe - Dance Apocalyptic
18. Wild Belle - Keep You
19. M83 - Midnight City
20. Carl Perkins - Put your cat clothes on
21. Rick James - Super Freak
22. Said Senhaji - Aicha  







هي الصوت والإحساس والكبرياء والبحة.  اشتهرت بصوتها القوي و أغانيها الطربية. اهتزت لصوتها مسارح العالم و تفاعل مع غنائها الملايين.



مطربة تركيا الأولى. سنين من العطاء الفني و حياة تحت شعار التحدي. أغاني صمدت مع الزمن و صوت لم تنل من عذوبته الأيام.





ملكة الطرب التركي والممثلة الشهيرة بولنت ارسوي ، واسمها الحقيقي بولنت إيركوتش ، من مواليد 9 يونيو 1952 ، اشتهرت بخضوعها لجراحة التحول الجنسي سنة 1981.





في الأصل بولنت ارسوي فتى إسطنبولي تفجرت مواهبه الغنائية والتمثيلية، درس في المعهد الموسيقي وبدأ مشواره الفني كمغني كلاسيكي سنة 1971.  سجل أول ألبوماته الغنائية سنة 1974، حيث مكنته حنجرته الذهبية من أداء العديد من الأنواع الموسيقية المختلفة كالتانجو، الموسيقى الأناضولية، الغناء الأوبرا لي،  الروك أند رول و الأغاني التركية الشعبية.

صوّر بولنت ارسوي أول أفلامه سنة 1976. نال الجائزة الدولية مونتو ميريد في 1977 ثم تلتها درجة الدكتوراه في الموسيقى.



قرر ارسوي بولنت في أوج نجاحه و شهرته أن يصبح أنثى  بإجرائه لعملية جراحية في لندن في  14 أبريل 1981 و الحفاظ على اسم بولنت بالرغم من كونه اسما مذكرا.

مباشرة بعد العملية خضعت بولنت ارسوي لضغوطات كبيرة  في ظل النظام العسكري التركي بقيادة كنعان افرين آنذاك،  حيت منعت كل نشاطاتها الفنية و ثم حظر تداول مجمل أعمالها الفنية . على إثرهذه الأحداث قدمت بولنت ارسوي  التماسا إلى المحاكم التركية للاعتراف قانونيا بها كامرأة. وقد رفض الالتماس في يناير عام 1982. بعد أيام، حاولت الانتحار.

في  1983   قررت بولنت ارسوي مواصلة مسيرتها الفنية من ألمانيا احتجاجا على سياسات نظام افرين القمعية  وتزامنت هذه المرحلة من حياتها الفنية  مع  اكتسابها شهرة دولية كبيرة و تحول صراعها مع السلطة التركية إلى رمز للنضال ضد اضطهاد الحريات الفردية.





أخيرا  سنة 1988، تم مراجعة القانون المدني التركي  ليتمكن التركيون الخاضعون لجراحة التحول الجنسي من تغيير جنسهم على  بطاقة الهوية  ومن ثم عودة بولنت ارسوي إلى تركيا الذي تزامن مع انتخاب الرئيس تورغوت أوزال.

اكتسبت بولنت ارسوي  شعبية كبيرة في تركيا و تعاطفا كبيرا في العديد من دول العالم حيث اعتاد التركيون على مناداتها ب "أبله" التي تعني الأخت الكبرى بالتركية و اشتهرت بلقب "الديفا". غنت مطربة تركيا الأولى في أكبر المسارح  العالمية من بينها : البلاديوم 1980 ماديسون سكوير غاردن 1983 و مسرح الأولامبيا 1997





Previous PostOlder Posts Home