A Weekend to discover Talented Moroccan designers. Sea, Sun and Artsy atmosphere made of Design, Fashion, Deco, Books,Food and Music.

When : 24-25 May 2014

Where : Eden Wed - Beach Club Oued Cherrat




For the very special summer edition of The Souk Market, I am very Happy to get you in the mood and share with all of you the very colorful  "The Souk On The Beach" Playlist.


Vol I

1- BADUME's BAND featuring SELAMNESH ZEMENE – AMBASSEL
2- Concha Buika - La nave del olvido
3- New York Gypsy All Stars - Sen sev beni
4- Alsarah & The Nubatones - Nuba Noutou
5- Jawhar - Shahrayar Blues
6- Mashrou’ Leila - Bahr
7- Scraps - 1982
8- Passenger Feat Gabrielle Huber  - Travelling Song
9- Chet Faker - Talk Is Cheap
10-MBONGWANA STAR  - MONONGO
11-Kedjevara  -Tchoucou Tchoucou
12-Ana Tijoux - Somos Sur (feat. Shadia Mansour)
13-Ibrahim Ma'alouf - They Don't Care About Us
14-She'Koyokh -  Esmera Min
15-Reda Taliani Heavy Metal Cover  - Va Bene 
16-Daft Punk - Get Lucky (DJ Pretentious Oriental Chillout Remix)
17-Yasmin Levy  - Una hora en la ventana
18-Omar Souleyman - Warni Warni
19-Tamikrest - Imanin bas zihoun


Vol II

20-Uppers International  - AJA WONDO
21-Lala Njava - Voatse 
22-Féloche - Silbo
23-Harold López Nussa -  Paseo
24-ADONIS - EZA SHI NHAR
25-Taraband - Baghdad Choby
26-Bendir Man – Système
27-The ContempArabic Jazz Ensemble -Ah Ya Khlila
28-Led Zeppelin -  The Ocean
29-Samba Touré - Koye Ma
30-Frikstailers - Omeprazol
31-John Butler - OCEAN
32-Muyei Power - Wali Bena
33-Ibibio Sound Machine - The Talking Fish
34-Manu Chao - Sibérie Fleuve Amour
35-Jarabe de Palo - Somos
36-Prince Buster - Madness
37-LO COR DE LA PLANA – Marseille
38-AZIS - Sen Trope




Enjoy The Music

Save The Date

& Have Fun !









تشابه موسيقي كبير بين أهازيج قبائل سوس  المغربية و نظيراتها من قبائل أوروميا الإثيوبية و قبائل التيبت الآسيوية  قد يصل حد التطابق الموسيقي التام

السر في هذا التشابه يكمن في السلم الموسيقي الخماسي،  فكما هو واضح من تسميته يتكون من خمس نغمات و هو الذي انتشر قديما في آسيا و إفريقيا و بعض المناطق الأوروبية  حيت يستعمل هذا السلم كذلك في الموسيقى الكناوية و في رقصات أحواش و في الموسيقى الأندلسية (طبع الرصد الكناوي)

يشكل السلم الخماسي القاسم المشترك بين الألحان الشعبية السائدة في أغلب مناطق العالم 

أوجه الشبة هذه ليست مرتبطة بعامل الصدفة بل هي  نتيجة لموجات الهجرة الإنسانية على مر العصور



من سوس - المغرب : الرايس حسن آرسموك


من أوروميا - إثيوبيا : سيلامنش زيميني


من سوس - المغرب : سمفونية الروايس


من التيبت : نانغما و تويشي




شغف، إحساس، أناقة في الأداء و جمالية في الرقص

الفلامنكو أو ما يعرف بموسيقى الأندلس

 موروث ثقافي و موسيقي  يجد جذوره في العصر الوسيط مزيج من الموسيقى الإسلامية و غناء الأمهات السيفارديم و أرثام غجر الهند العميقة

من مكونات الفلامنكو الأساسية نجد الغناء Cante و العزف على القيثارة Toque  و الرقص  Baileو التصفيق بالأيادي Palmas

في الفلامنكو يحتاج الغناء لطاقات صوتية هائلة و إحساس مرهف. يروي مغني الفلامنكو قصصا من واقع العيش و يسرد أساطير الحب و يعبر عن هموم العامّه.  تتفاوت تقنيات الغناء بتفاوت المواضيع و عمق الأحاسيس. و الغناء في الفلامنكو تلاثة أنواع :

الغناء العميق Cante jondo

لدواعي تبسيطية يمكن وصفه بالموّال عبارة عن غناء منفرد و حزين يصف حالات الكرب و اليأس و الموت و يصف المشاعر الدينية و الروحانية  


الغناء الوسيط  Cante intermedio

أقل حزنا ممّا سبق ولكن عنصر الشجن حاضر بقوّه هذا النوع من الغناء تتغمده روح شرقية ويتخلله وصف الأحاسيس والحالات الإنسانية


الغناء الصغير Cante chico

غناء احتفالي إيقاعه سريع بمرافقة القيثارة أغاني تصف الفرح والحب والإقبال على الحياة أغاني سعيدة ممكن أن تتطرق أحيانا لمواضيع هزلية



بعد الغناء يعتبر عزف القيثارة من أسس موسيقى الفلامنكو حيث  تختلف مدارس العزف باختلاف التقنيات الأساسية السبعة :

العزف الهوائي Toque airoso عزف سريع حيّ ولامع




العزف الغجري Toque gitano عزف عميق يعتمد تقنية "قرص" الأوتار




العزف الأصيل Toque pastueño عزف بطيء و هادئ




العزف الرصين  Toque sobrio عزف أكاديمي صحيح من دون تحسينات ريتمية




العزف العبقري Toque virtuso عزف متمكّن من تقنية استثنائية مع خطر الوقوع في الإثارة المفرطة




العزف القصير  Toque corto يفتقر لتقنيات و تعابير استثنائية




العزف البارد Toque frio  يخلو من العمق و تقنية "القرص" الغجرية  



لا تكتمل جمالية لوحة الفلامنكو إلى برقصة شغوف من "ماتادور" ثائر أو حسناء أندلسية

 تهتز الأرض لكل خطوة و يقف الزمن لكل حركة. مرافقة فنية لعزف و غناء يختلج الروح

 "أولي" Olé  فليرقص الجميع


باختلاف تيارات و مدارس الغناء و العزف في الفلامنكو اختلفت تقنيات الرقص التلاث:


الفلامنكو الأصيل Flamenco puro

رقص منفرد مرتجل لا يحتمل أية كوريغرافيا قريب من رقص العامّة. الصورة الأوّلية لراقصي الفلامنكو ذوي الحس الموسيقي العالي و المرونة و تقنيات الرقص العفوية التي تستنبط أصولها من الحياة اليومية



الفلامنكو الكلاسيكي  Flamenco classico

رقص أكاديمي برعاية فرقة البالي الوطني الإسباني. يدرّس في معاهد الرقص حيث معظم الراقصيين ذوو خلفية كلاسيكية. الرقص جماعي يخضع لتقنيات جسدية عالية المستوى و كوريغرافيات غاية في الدقة




الفلامنكو الجديد Flamenco nuevo

أكثر مرونة من الأنواع السابقة لايخضع لأية قيود تقنية منفتح جدا على الرقصات الحديثة الشباب لهم دور طلائعي في تطوير هذا التيّار الفني و صهره مع عوالم فنية مختلفة. تعتبر لغة الجسد أهم مكوّن في هذا النوع





للمزيد أرجو الإستمتاع بسهرة احتفالية بمناسبة إدراج الفلامنكو تراثا ثقافيا للبشرية من طرف منظمة اليونسكو يوم 16 نوفمبر 2010










Movember est la contraction de Mo (Moustache) et November. Se faire pousser la moustache tout le long du mois de novembre dans le but d'aider à lever des fonds pour  la recherche contre le cancer de la prostate. Dans le but de sensibiliser l'opinion publique sur les cancers qui touchent les hommes et favoriser la prévention par des dépistages précoces.


Comme l'explique si bien Adam Garone fondateur du mouvement dans la video ci-dessous, l'idée est née en 2003 en Australie, un groupe d'amis se sont fait poussé la moustache rien que pour le fun mais qui se sont vite rendu compte du caractère viral de leur action.  Ils ont ensuite décidé de l'associer à une cause qui pourrait aider la recherche sur les maladies qui toucheraient les hommes dans le monde, plus particulièrement la maladie la plus mortelle : le cancer de la prostate. Les opérations qui ont suivi ont connu un franc succès et le groupe d’amis devient officiellement la "Movember Foundation".



Adam Garone : ” I’m a Moustache farmer and my season is November”


Les Mo Bros : Les hommes qui s'inscrivent sur le site officiel de la fondation et qui commencent le mois de novembre rasés de près pour laisser pousser leur moustache tout au long du mois. Il est à noter qu’aucune barbe ni bouc ne sont autorisés.

Les Mo Sistas : Les femmes qui soutiennent les Mo Bros, que ce soit un ami, un collègue, un frère, un petit ami ou un mari, et les aident à assumer leur moustache qui n’est pas toujours facile à adopter.


Movember est l'une des plus grandes associations non-gouvernementales mondiales. Depuis sa création, la fondation a récolté 174 millions de dollars à travers le monde. Ce succès est essentiellement dû au caractère viral de l'événement qui se relaie via réseaux sociaux. Chaque pays qui soutient Movember a sa propre fan page officielle sur Facebook.


Et le Maroc dans tout ça?

Des initiatives individuelles très rares ont pris place ces dernières années, mais grâce à l'effet buzz, les Marocains s'y intéressent de plus en plus. La preuve, en 2013 deux pages "Movember-Morocco" ont successivement été créés : 

La "Movember Morocco - Official" le 31/10/2013

La "Movember Morocco"  le 6/11/2013

Alors les garçons, ça vous tente? 

En attendant, vous pouvez toujours écouter la playlist spéciale #Movember avec tout plein de chansons sur la moustache et plein de chanteurs moustachus.




1. Mr. Poppleton  - Moustache
2. Ticklish Brother - Keep The Hope
3. Ryan Pilling- Shave or Grow 
4. Queen - Bohemian Rhapsody 
5. Lionel Richie - Hello
6. Motörhead - Get Back In Line
7. Metallica - Nothing Else Matters
8. Gogol Bordello - Pala Tute 
9. The Killers - When You Were Young
10. Santana Ft Mana - Corazon Espinado
11. Ibrahim tatlises - nideyim
ربيع الخولي – على رمش عيونها
13. The Looney Tunes Show - Moostache
عبد العزيز الستاتي – عطيوني الفيزا والباسبور
15. Village People - YMCA







The Dewarists, une émission musicale de la chaîne indienne Star World India qui a démarré en 2011 et qui compte déjà 3 saisons. 

Le concept étant de faire appel à des musiciens d'horizons différents et de les faire collaborer et voyager le temps d'une mini résidence artistique quelque part en Inde. Un mix entre le documentaire musical et le récit de voyages.

A la fin de chaque émission, une nouvelle chanson est née.

Produite par Babble Fish Productions, animée par l'actrice et chanteuse indienne Monica Dogra et réalisée par Vishwesh Krishnamoorthy, cinéaste et leader du groupe de Metal Hardcore de Mumbai Scribe.

L'émergence de ce type d'émissions en Inde est dû à la volonté des nouvelles générations de couper le cordon ombilical avec la musique Hindi support typique du format Bollywoodien.

Une envie de faire de l'expérimentation musicale, jusque là bannie par les grands médias indiens. Il y a tout juste quelques année il était quasiment impossible de passer une émission musicale telle que The Dewarists.

Le web ayant beaucoup aidé la nouvelle génération de musiciens indiens, c'est le support média de l'expérimentation musicale indienne et de la scène underground.

C’est le cas aussi pour The Dewarists, l’émission a commencé en Inde en Novembre 2010 entant que web série témoin de la collaboration de deux  artistes internationaux Dub FX et Susheela Raman, leur rencontre avec des artistes locaux et leur performances dans différentes villes indiennes. Le concept a ensuite été adapté par la télévision.

Entre fusion, expérimentation et compositions originales, The Dewarists permet à des artistes de backgrounds différents dans le cadre d'un voyage à la fois de découverte artistique, culturelle et spirituelle, de produire une musique qui reflète leur style musical, celui des autres artistes avec lesquels ils collaborent, et les influences de l'endroit sur leur création.

Le fruit de cette collaboration est une expérimentation musicale à la fois rebelle, profonde et magique.




The Gypsy | The Dewarists - Season 3





Let Go | The Dewarists - Season 2





Minds Without Fear | The Dewarists - Season 1




Are you ready to listen to some freaky good music?

Sweetology blog is happy to bring you the ultimate Halloween playlist to enjoy alone or in a party with friends.  

Trick or Treat?!  Let's get this Halloween party playlist started : 



1. Michael Jackson - Thriller  
2. System of a Down - Bubbles  
3. Madonna - Frozen  
4. This is Halloween - The Nightmare before Christmas
5. Ray Parker Jr. - GhostBusters Theme Song  
6. Regina Spektor  - You've Got Time-
7. Harry Belafonte -. Jump In The Line
8. The Cranberries - Zombie
9. The Black Keys - Howlin for you  
10. RJD2 - The Horror
11. Stevie Wonder  - Superstition
12. Rob Zombie - Dragula
13. AC/DC - Highway To Hell
14. Daft Punk (feat. Nile Rodgers)- Give Life Back To Music
15. The Five Blobs - The Blob
16. Bonobo - Nightlite
17. Janelle Monáe - Dance Apocalyptic
18. Wild Belle - Keep You
19. M83 - Midnight City
20. Carl Perkins - Put your cat clothes on
21. Rick James - Super Freak
22. Said Senhaji - Aicha  







هي الصوت والإحساس والكبرياء والبحة.  اشتهرت بصوتها القوي و أغانيها الطربية. اهتزت لصوتها مسارح العالم و تفاعل مع غنائها الملايين.



مطربة تركيا الأولى. سنين من العطاء الفني و حياة تحت شعار التحدي. أغاني صمدت مع الزمن و صوت لم تنل من عذوبته الأيام.





ملكة الطرب التركي والممثلة الشهيرة بولنت ارسوي ، واسمها الحقيقي بولنت إيركوتش ، من مواليد 9 يونيو 1952 ، اشتهرت بخضوعها لجراحة التحول الجنسي سنة 1981.





في الأصل بولنت ارسوي فتى إسطنبولي تفجرت مواهبه الغنائية والتمثيلية، درس في المعهد الموسيقي وبدأ مشواره الفني كمغني كلاسيكي سنة 1971.  سجل أول ألبوماته الغنائية سنة 1974، حيث مكنته حنجرته الذهبية من أداء العديد من الأنواع الموسيقية المختلفة كالتانجو، الموسيقى الأناضولية، الغناء الأوبرا لي،  الروك أند رول و الأغاني التركية الشعبية.

صوّر بولنت ارسوي أول أفلامه سنة 1976. نال الجائزة الدولية مونتو ميريد في 1977 ثم تلتها درجة الدكتوراه في الموسيقى.



قرر ارسوي بولنت في أوج نجاحه و شهرته أن يصبح أنثى  بإجرائه لعملية جراحية في لندن في  14 أبريل 1981 و الحفاظ على اسم بولنت بالرغم من كونه اسما مذكرا.

مباشرة بعد العملية خضعت بولنت ارسوي لضغوطات كبيرة  في ظل النظام العسكري التركي بقيادة كنعان افرين آنذاك،  حيت منعت كل نشاطاتها الفنية و ثم حظر تداول مجمل أعمالها الفنية . على إثرهذه الأحداث قدمت بولنت ارسوي  التماسا إلى المحاكم التركية للاعتراف قانونيا بها كامرأة. وقد رفض الالتماس في يناير عام 1982. بعد أيام، حاولت الانتحار.

في  1983   قررت بولنت ارسوي مواصلة مسيرتها الفنية من ألمانيا احتجاجا على سياسات نظام افرين القمعية  وتزامنت هذه المرحلة من حياتها الفنية  مع  اكتسابها شهرة دولية كبيرة و تحول صراعها مع السلطة التركية إلى رمز للنضال ضد اضطهاد الحريات الفردية.





أخيرا  سنة 1988، تم مراجعة القانون المدني التركي  ليتمكن التركيون الخاضعون لجراحة التحول الجنسي من تغيير جنسهم على  بطاقة الهوية  ومن ثم عودة بولنت ارسوي إلى تركيا الذي تزامن مع انتخاب الرئيس تورغوت أوزال.

اكتسبت بولنت ارسوي  شعبية كبيرة في تركيا و تعاطفا كبيرا في العديد من دول العالم حيث اعتاد التركيون على مناداتها ب "أبله" التي تعني الأخت الكبرى بالتركية و اشتهرت بلقب "الديفا". غنت مطربة تركيا الأولى في أكبر المسارح  العالمية من بينها : البلاديوم 1980 ماديسون سكوير غاردن 1983 و مسرح الأولامبيا 1997








Après quelques mois d'absence, Sweetology blog est de retour, et rien de mieux pour marquer un come back en cette période de l’Aid qu'un #TwittoMélomane féminin.

La pétillante @Whozthatchick, Jukebox incontestable de la #Twittoma est notre invitée. Entre ses pauses #Caféinageinprogress, ses crises de #Nawak et ses playlists toujours de très bon goût, elle déborde de cuteness et de générosité.

Whozthat’ a gentiment joué le jeu et a répondu aux questions parfois dkholsa7istes. Je vous laisse alors découvrir son mood musical et les merveilleux morceaux qu’elle nous a concocté avec soin.


Sweetology : Depuis combien de temps es-tu active sur twitter ?

Whozthatchick : Je m'y suis inscrite en Janvier 2011, j'ai commencé à tweeter après le #20Fev

S: Que représente la  twittoma? Et quel est son apport ?
W: Quand elle ne carbure pas à l’égo, la twittoma est un magnifique creuset d’échange d’idées, où tout est débattu à 140 (caractères) à l’heure. Personnellement, elle m’a été très enrichissante. Elle m'a permis aussi de connaitre de gens merveilleux dont les chemins n'auraient pas pu croiser le mien "IRL" s'il n'y avait pas ce réseau social où les affinités se créent selon les centres d’intérêts communs, abstraction faite de l’identité des personnes.

S: Quel est ton genre/style musical préféré ?
W: Très éclectique, je ne saurais déterminer un seul genre préféré.

S: Quels sont tes artistes préférés ?
W:Il  y’en a "teeeellement", c'est difficile de répondre à cette question… Je dirais Adil El Miloudi, Aziz El Berkani et Chabba Nabila.

S: Quel est selon toi le meilleur album de tous les temps ?
W: Je pense tout de suite à Thriller, de Michael Jackson.

S: Si tu devais choisir une seule chanson pour passer en boucle pendant le reste de ta vie ça serait quel titre ?
W: That’s life par Frank Sinatra.

S: Quelle est ton application musicale préférée ? et pourquoi ?
W: Je suis accro à TuneIn Radio. L’appli est excellente;  toutes les radios des mondes sont classées par thématique et genre musical à portée de main. Non je ne perçois pas de commission sur la pub.

S: Que penses-tu de ce qui se fait en terme de musique actuellement dans le monde et au Maroc ?
W: Je m'amuse souvent en TL à établir des parallèles entre les productions musicales d'hier et d'aujourd'hui. La plupart des titres récents sonnent comme un écho aux titres d'antan. A coup de reprises, remix et sampling, le passéisme en musique est flagrant, comme si le seuil de la créativité musicale a été atteint dans les années 70/80, et que l’originalité est en berne depuis. Ceci laisserait à entendre que les artistes d’aujourd’hui n’osent pas prendre des risques. (Du moins, pas les bons risques, si on regarde l’œuvre de RedOne et consort.) Ils exploitent un filon qui a déjà marché avant et se contentent de piller les sonorités de leurs prédécesseurs, en se confortant dans le "c’était mieux avant". Ceci expliquerait peut-être cette vague de revival actuelle, qu’elle soit Soul, à titre d’exemple, (Raphael Saadiq, Mayer Hawthorne..) ou bien Funk (influences très présentes chez Breakbot, Bruno Mars...). Quant à la nouvelle scène musicale marocaine, je trouve qu'elle a du mal à retrouver l’effervescence qu'elle avait connue à l’époque Nayda à l’orée des années 2000. Hormis pour quelques irréductibles artistes, la musique au Maroc reste plombée par plusieurs contraintes, en grande partie financières (si on passe sous silence les contraintes idéologiques qui peuvent être plus ou moins liberticides.)

S: Le meilleur concert auquel tu as assisté ? (artiste/lieu/année)
W: Il y en a plusieurs, mais j'ai été marquée par celui de Santana, de Sting (Rabat, 2010) et de C2C (Lille, 2013).

S: Quelle est ta plus grosse déception musicale ?
W: La plus récente est celle des Daft Punk, lors de la première écoute de Random Access Memory. Avant qu'on me jette dans la fosse aux lions,  ma déception concerne surtout  le tapage médiatique qu'il y avait eu avant la sortie de l'album  La stratégie de marketing qu’il y avait autour était à la limite du supportable, et avait fait prévaloir l’aspect com’ sur l’aspect musical. Je m’étais retrouvée frustrée à la première écoute de RAM, ne l’ayant pas trouvé à la hauteur de mes attentes attisées par le buzz qu’il y avait autour, avec un arrière-gout de « tout ça pour ça »..Cela ne m’empêche pas d’apprécier leurs collaborations avec Nile Rodgers sur l’album.

S: Qu’aimes-tu faire à part twitter et écouter de la musique?
W: Lire, #nawaker, sauver le monde quand tout le monde dort la nuit.

S: Une dernière pour le fun : Quel serait ton super pouvoir si tu étais un/une héros/héroïne ?
W: Le don de l’ubiquité, ou bien la téléportation.

La Playlist @Whozthatchick



1- Michel Camilo - From Within
2- Ella Fitzgerald - Lullaby of birdland
3- Avishai Cohen - Remembering
4- Dire Straits - Lady Writer
5- Otis Redding - Try a little tenderness
6- Oum - Taragalte
7- Sade - In another time
8 - Abdelkader Chaou - Chehilet Laayani
9- Joe Bonamassa & Beth Hart - I’ll take care of you
10- Jamiroquai - When you gonna learn


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